17位著名建筑大师的像素画肖像

俗话说“人怕出名，……”

这几位建筑大师一不小心又成为了别人的创作素材。来自意大利的设计师兼建筑师 Federico Babina 将大师们的肖像用像素画的方式表现出来，看上去就像八位游戏机里面的人物，手法简单却惟妙惟肖，配上大师们背后自己的代表作品更让人一眼便将他们辨识出来。

好吧，期待下一次以大师为题材的作品出现……

阿尔瓦·阿尔托（AlvarAalto）：芬兰建筑师和家具设计师。现代建筑学的先驱。把芬兰的建筑传统结合到现代欧洲建筑中去，形成了既有浪漫主义又有地方特色的风格。

里奥拉教区中心：平面采用巴西利卡式不对称形式，拱顶也是不对称造型。拱顶表面光滑，由混凝土弓形结构支撑，光线穿过拱顶侧窗撒入室内，把室内外融合起来。

安藤忠雄（Tadao Ando）：日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。

光之教堂：是日本最著名的建筑之一。其在教堂一面墙上开了一个十字形的洞而营造了特殊的光影效果，使信徒们产生接近上帝的错觉而名垂青史。它获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。

勒·柯布西耶（Le Corbusier）：20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。

朗香教堂：设计对现代建筑的发展产生了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。白色幻象盘旋在欧圣母院朗香村之上，教堂规模不大，仅能容纳200余人，教堂前有一可容万人的场地，供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。

诺曼·福斯特（Norman Foster）：第21届斯特林建筑大奖得主。特别强调人类与自然的共同存在，而不是互相抵触，强调要从过去的文化形态中吸取教训，提倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。

圣玛丽斧街30号：建筑高达180米，外形像极男性生殖器，又被昵称为“小黄瓜”。闪闪发亮办公大楼挺引人注目，两种蓝色的对角条文随运行着整栋建筑的41层楼，形成迷人的马塞克外形。

安东尼·高迪（Antoni Gaudi i Cornet）：以独特的建筑艺术称荣，城市几乎所有最具盛名的建筑物都出自他一人之手，被称作巴塞罗那建筑史上最前卫、最疯狂的建筑艺术家。

圣家族大教堂：毕生代表作。它位于西班牙加泰罗尼亚地区的巴塞罗那市区中心，始建于1884年，目前仍在在修建中。尽管是一座未完工的建筑物，但丝毫无损于它成为世界上最著名的景点之一。  教堂主体以哥特式风格为主，细长的线条是主要特色，圆顶和内部结构则显示出新哥特风格。

弗兰克·盖里（FrankOwenGehry）：当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。盖里的设计风格源自于晚期现代主义。

华特·迪士尼音乐厅：位于美国加州洛杉矶，造型具有解构主义建筑的重要特征，以及强烈的盖里金属片状屋顶风格。该音乐厅良好的音响效果是广受赞誉的

矶崎新：日本后现代主义建筑设计师。设计过一系列的大型建筑物，大都融合理性的现代主义结构、典雅的古典主义布局和装饰、又兼有东方的细腻构件和装饰特色，被认为是亚洲建筑设计师的重要代表。

圣乔治宫体育馆：多功能的外壳覆盖，位于蒙特惠奇公园，在所谓的奥林匹克环，是为1992年奥运会建造  。它被认为是建筑和现代化工程的杰作。它的结构可以适应场地，以容纳所有类型的事件。

伊东丰雄：日本当代重要的建筑师，曾获得日本建筑学院奖和威尼斯建筑双年展的金狮奖。今年3月18日，获得2013年普利兹克建筑奖。

Porta  Fira酒店：是一个令人印象深刻的红色大楼，位于Fira巴塞罗那展览中心的对面，提供健身房、桑拿浴室等。

路易斯·康（Louis Isadore Kahn）：美国现代建筑师。被誉为建筑界的诗哲，大器晚成的他五十多岁时才真正成为一代宗师，他的建筑作品通常是在质朴中呈现出永恒和典雅。

索尔克生物研究所：建筑非常奇特，不用一砖一瓦，全用钢筋水泥筑成，混凝土墙面与柚木窗棂相间，极富节律感。是他的得意之作之一，曾获得美国建筑师学会奖。

雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）：OMA的首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。

中央电视台总部大楼：“L”形悬臂结构连为一体，建筑外表面的玻璃幕墙由强烈的不规则几何图案组成，造型独特、结构新颖  、高新技术含量大，在国内外均属“高、难、精、尖”的特大型项目。

理查德·迈耶（Richard Meier）：美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。

巴塞罗那现代艺术博物馆：建筑物的本身为简洁的立方体造型，但通过大胆的立面切割和异形体的引入，形成了多个纵横交错的面的组合，使空间产生无穷的变化。

密斯·凡·德罗（Mies van der Rohe）：是20中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。

巴塞罗那椅：现代家具设计大师之一。其家具设计的精美的比例，精心推敲的细部工艺，材料的纯净与完整，以及设计观念的直接了当，最典型地体现了现代设计的观念。

让·努维尔（Jean Nouvel）：是法国当代著名建筑师之一，他综合采用钢同玻璃，熟练的运用光作为造型要素，使作品充满了魅力。

阿格巴塔：灵感取自巴塞罗纳附近的蒙特塞拉特山的自然风景，表达了Nouvel对西班牙最著名的建筑师Catalonian  Antoni  Gaudí的敬意。

伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）：是意大利当代著名建筑师。1998年第二十届普利兹克奖得主。

栖包屋文化中心：参考了当地传统棚屋建筑形式，运用木材与不銹钢组合，巧妙地编织出10个结合自然通风采光、将这10个平面接近圆形的单体，依据功能不同分成三个村落顺著地势展开，再以一条矮廊串连起来。

妹岛和世（KAZUYO SEJIMA）：是一位近代日本的知名女建筑师，她与SANAA建筑设计事务所的作品，多带有重要的“穿透性”风格。大量的运用玻璃外墙等材质，让建筑感觉轻而且飘浮。亦有报导称其为“穿透、流动”式的建筑。

关税同盟设计学院：建筑用35米立方体与邻近的大型厂房的规模相适应，它与郊区细致的机理形成对比，在工厂的旧址上强烈的突出。

弗兰克·劳埃德·赖特（Frank·Lloyd·Wright）：美国的一位最重要的建筑师，他认为：建筑就是人类受关注之处，人本性更高的表达形式，因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代，地域和人的最忠实的记录。

古根海姆博物馆：建筑坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。

扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）：2004年普利兹克建筑奖获奖者。她并未发明新的构造或技术，却以新的诠释方法创造了一个新世界。以拆解题材和物件的方式，找出现代主义的根，塑造了全新的景观，任由观者遨游。

德国维特拉消防站:是世界上最漂亮、最先进的消防站建筑，整座建筑仿佛是一只纸折的飞镖，充满了倾斜的几何线条，自由的节奏令人紧张得喘不过气来，墙面倾斜、屋顶跳动着晃动的曲线，或规则，或扭曲，而细部则呈现女性的柔美感。